“钢琴诗人”傅聪落幕,歌曲与一封家书仍“绕梁”

光明网 阅读:37297 2021-01-04 15:49:43

原题目:“钢琴诗人”傅聪落幕,歌曲与一封家书仍“绕梁”

即便 八十大龄,傅聪還是一位歌曲上的苦行僧。他总是吃了早饭就到艺术中心学琴,一直练到中午六点半,吃一点小甜点,用热小水泡手,再午休十分钟,就上台弹奏

你想像不上像他那样年龄、那样造就的作曲家,是那样勤奋好学地学琴。这类对歌曲的完全资金投入、义无反顾,也许就源于《傅雷家书》中贯穿始终的“节奏”——要永保进取之心

先发:1月4日《新华每日电讯》成风化人

新闻记者:富华每日电讯新闻记者孙丽萍

当地时间2020年12月28日,音乐家傅聪因感柒新冠病毒在美国去世,寿终86岁。信息传出,中国乐坛而为扼腕痛惜。而在互联网上,《傅雷家书》的阅读者对这部“发展启蒙教育书”的温暖记忆力,亦如席卷而来奔涌不断。

《玛祖卡》2006年,傅聪在上海音乐厅举行钢琴独奏演奏会。上海音乐厅出示

晚年时期:常把“阿拉爷讲、阿拉爷讲”挂嘴上

“大家将始终记牢他,他是一位具备杰出人格特质的杰出作曲家!”傅聪去世,国际性知名的阿格里奇慈善基金会在互联网上传出缅怀与评价。

在钢琴家郎朗眼里,傅聪是“古典风格歌坛里的一股清流,也是一种精神实质指路明灯”。

《玛祖卡》傅雷与傅聪在小书房。

傅聪是我国知名翻译家、文学家傅雷的长子。1934年,傅聪出生于上海市。特别喜欢造型艺术的爸爸傅雷,学贯中西,那时候有着一座上海市著名的小书房,谈笑有鸿儒往来无白丁。针对大儿子傅聪,他寄予了所有的父亲的爱和一生的文艺范儿理想化多方面塑造。

“傅聪三岁至四岁中间,立在小凳上,头恰好伸到与我的写字台一样高的情况下,就想听古典乐曲……”“要是录音机或唱片机上大放送酉洋曲子,无论是器乐是乐器,也无论是哪一乐派的著作,他都安安稳稳地听着,不容易吵,都不犯困。”

发觉傅聪有一双“歌曲的耳朵里面”,傅雷使他学弹钢琴。幼时时的傅聪,碰巧师从于远东第一交响乐队——上海市工部局乐团(上海市交响乐队原名)的西班牙指挥家、音乐家梅百器,在其门内授教。但为了更好地抵抗爸爸,他一度中断学钢琴。他自称为,直至十七岁以后“才真实狠下功夫学琴”。

《玛祖卡》青年人傅聪在学琴。

1954年,傅聪赴波兰留学,师从于知名电子琴教育学家杰维茨基专家教授,并于1955年得到“第五届肖邦钢琴比赛”第三名和玛祖卡弹奏巨奖,在国际性古典风格歌坛出类拔萃。恰好是在这里段阶段,傅聪与爸爸妈妈打开了长达十余年的书信来往。这种信件之后被弟弟傅敏发觉,梳理出版发行。这就是危害了三代我们中国人的《傅雷家书》。

《傅雷家书》里有造型艺术启蒙教育、音乐鉴赏;有发展之道、爱国精神,从为人处事到为学心态,一点一滴、体贴入微。阅者莫不惊讶:一个爸爸对小孩的爱,能够这般人生境界宽广、宏伟宽阔,又可以如此“叨唠”、念兹在兹。

《玛祖卡》1982年12月6日,傅聪与指挥家曹鹏协作,在上海音乐厅表演。

“辛酸的泪水,是塑造你内心的酒浆。不历经锐利的痛苦的人,不容易有浓厚远大的责任心”“一辈子都会高潮迭起低谷中浮沉,只有庸庸碌碌的人,日常生活才如浊水一般”“我觉得每时每刻、到处让你做一个敲警钟,做面条‘忠诚的浴室镜子’,无论在为人处事层面,在日常生活关键点层面,在艺术涵养层面,在弹奏姿势层面。”

在这一部一封家书中,爸爸傅雷坐于书舍,朝着远在天涯的漂泊异乡傅聪敞开式生命,将造型艺术的灵羽和人生感悟一一挑明、完全信赖。曾汉语翻译过罗曼罗兰经典著作《约翰·克利斯朵夫》的傅雷,经常以“变成罗伯特·克利斯朵夫那般的人”勉励并鼓励傅聪,期待他精神世界追求完美至醇臻美,又可以有着坚强的活力。

无可置疑,父子俩中间也会出现分歧和矛盾。以严格和性情刚直而出名的傅雷,宛然一位“虎父”。少年心气的傅聪,也曾承受不起爸爸极大的期待和严苛的教导,试着判逆,乃至离开。在一次接纳访谈中,他追忆自身常常和爸爸产生分歧,跑出家门口,轮着躲在父亲的几个最好的朋友家中“避风头”。

但更为不容置疑的是,根据《傅雷家书》,爸爸傅雷的生命,刻骨铭心刻写在傅聪的歌曲当中。傅雷喜爱中西方现代艺术,而且具备非常高的鉴赏能力。而傅聪自称“古典乐的看门人”,将他对歌曲的了解表述工程建筑于人们璀璨古典风格文明行为的高峰期以上,并守护着这种先驱者的密秘。

傅雷以人们古典风格文明行为的精粹滋润傅聪的内心。他在一封家书中不断告知傅聪:“第一为人处事,第二做艺术大师,第三做作曲家,最终音乐家。”

这谆谆教导恰好是傅聪的“精神实质指路明灯”。据朋友追忆,晚年时期傅聪常把“阿拉爷讲、阿拉爷讲”挂在嘴上。他感慨,何其幸运,爸爸将他当做了一个盆友、一个知己的同道中人来倾吐情绪、PK造型艺术,爸爸将他视作了“在这里全世界的另一个自己”。

“爸爸帮我的一封家书、给我的感受,是一种具备现实主义精神实质的英文大写的爱(‘LOVE’)”。傅聪曾说。

《玛祖卡》1988年,第13届上海市之春演奏会上,傅聪举办钢琴独奏演奏会。

讲课:一直一袭中山服,讲正宗的上海话

在国际性歌坛,傅聪的姓名密不可分地和“肖邦”联络在一起。傅聪在写给父亲的一封家书中提及:我们中国人古诗词中委婉的、烂漫的爱国精神像极了肖邦的心里。

自小沾染在我国古典风格诗词名句下的傅聪,常以一颗洁白如玉的“中国心”去了解和表述欧州作曲家的著作。他曾说:“莫扎特的歌曲里有一种大慈大悲。莫扎特全是爱,这一点和贾宝玉是一样的!莫扎特又像悟空一样千姿百态。你给莫扎特一个主题风格,他就能编,要怎么编就怎么编,并且立刻就编。他活泼可爱无比,这就是悟空的本事!”

《玛祖卡》音乐家傅聪

有关傅聪的歌曲,也有一段趣事。一次演奏会后,有些人从傅聪弹奏的肖邦夜曲里听到了苏东坡的《江城子》——“十年生死两茫茫,不思量,自难忘;相顾无言,惟有泪千行”。听到这评价,傅聪兴奋十分。

不论是磅礴的民族舞蹈性的生之快乐,或者“十年生死两茫茫”的凄凉、“剪不断理还乱理还乱”的愁绪,都充满在傅聪的歌曲中……对中华传统诗性文化艺术的深深地眷念和对西方国家古典乐曲的锲而不舍追寻,相互造就了这名被《时代》专刊称赞的作曲家。

“一枝犹负平做生意,秋来何曾胜不归。”改革开放后,中华民族的大门口向傅聪敞开式。思念家乡切的傅聪此后经常回归,基本上每一年必须在中国举行演奏会,仍在中国知名歌曲名校参加课堂教学。

沪上乐评人李严欢追忆说,每一次傅聪回国举行演奏会,全是人山人海、氛围热情,变成一时城中心盛会。“他回家表演的许多演奏会上,都是会演译肖邦的《玛祖卡》。傅聪演译的肖邦这般诗情画意。可以说,从他的钢琴键上流荡出的,是一首首民族舞蹈的诗,是演奏员自己内心磅礴的诗。而傅聪晚年时期演译的肖邦夜曲,则有一种极大的不幸情结。这凄凉源于他自己的运势、及其他对中国古代唐诗宋词的体会。”李严欢说。

傅聪在中国音乐学院开设班的情景,令很多人记忆力刻骨铭心。他穿中山服,讲课上说正宗上海话,一边弹、一边唱着节奏,从零专家教授学员,那品牌形象恰好是一位去国怀乡的我国年长者。

钢琴家郎朗还记得,傅聪给他们较大 的鼓励取决于中国传统文化层面,“我清晰地还记得2001年我还在纽约巡回演出完毕时,傅聪老先生满含热泪地回来和我相拥。他会亲自帮我爸通电话,嘱咐要我多读中国古代文学,强烈推荐读了王国维老先生的《人间词话》,这都变成我还在今后弹奏古典乐曲时的精粹所属。”

爱国精神,从《傅雷家书》引入傅聪的心身。而飘泊国外的傅聪,也许已经将这乡思化作一种“永恒不变的悲剧的诗情画意”,融进琴声。

《玛祖卡》音乐家傅聪。

台子上:是歌曲“苦行僧”,并不是“高手”

“2014年11月7日,傅聪老爷子仿佛往日一样,踏着稳进而坚定不移的步伐,迈向星海音乐厅的演出舞台。它是他一直喜爱的演出舞台,每一次来,他总是长期弓着身体在这儿独自一人学琴。”长期性举办傅聪中国演奏会的广州市左岸颜色文化传媒企业经理方洁那样追忆。那时傅聪在中华民族的最后一次巡回演出演奏会。

即便 八十高龄,傅聪還是一位歌曲上的苦行僧。

在死前接纳新闻媒体访谈时,傅聪特别强调,他讨厌做“高手”:“对我来说,歌曲就要爱,便是一辈子的追求完美。”

方洁还记得,傅聪学琴尤其用心。每一次从上海市家里考虑到飞机场,一直要拖至最后一刻,不断乞求“再要我练十分钟”。他总是吃了早饭就到艺术中心,一直学琴到中午六点半,吃一点小甜点、用热小水泡手、再午休十分钟,就上台弹奏,将极致的歌曲展现给观众。

从1998年逐渐,乐评人李严欢基本上沒有错过了傅聪在中国的每一场演奏会。他你是否还记得,十五岁那一年,去聆听高手的当场弹奏时那类“小粉絲的情绪”。

“看他踏入演出舞台的那一刻,心里泛起的想法便是——我终于看到了一个活在书上、音频中的热血传奇。”李严欢说。

李严欢也曾看到过傅聪“传说中的当场学琴”。“他是怎么练?当日夜里举行演奏会,中午他到艺术中心坐下来走台时很有可能还不上一点钟。他的训练分成2个一部分。上边一部分,傅聪会先把肖邦24首练习曲从头至尾慢练一遍,一个一个音练……你想像不上像他那样年龄、那样造就的作曲家,是那样勤奋好学地学琴。”

“接着,他下一下台、抽两口烟斗。迅速的速率,他又上场,将夜里的演奏会曲子再慢练一遍。这时候早已是夜里六点钟上下。老爷子吃非常少一点物品,就又上场了。”

傅聪一生全是这般,沉浸在聆听音乐里,每日精湛,从无松懈,绝不停息。他去世后,一位朋友在微信朋友圈感慨:“总算已不练肖邦24首练习曲了……总算做到了极致啊!”

傅聪有一句名言广为人知:在歌曲里沒有傅聪,仅有歌曲。这类对歌曲的完全资金投入、义无反顾,也许就源于《傅雷家书》中贯穿始终的“节奏”——要永保进取之心。

歌曲由心而发,一切节奏全是心曲。纵然世事难料,傅聪离开半世回归仍是“赤子”。

2004年,傅聪出版发行采访体个人传记《望七了!》。2014年,傅聪在中国举行八十生日演奏会。这种行为,在乐坛人员来看,都像在演练一种“端庄而填满新意的道别”。

在八十生日演奏会上,傅聪弹奏了他一生钟爱的六位作曲家著作,分别是莫扎特、舒曼、海顿、德彪西、贝多芬和肖邦。李严欢还记得:“它是史无前例的……特别是在舒曼、贝多芬晚年时期是较少出現在他演奏会中……那时候大家都是有一种体会:好像是傅聪想将他了解的、钟爱的作曲家,都一一拿出来,弹给观众,好像把自己一生弹奏的精粹集中化呈现。”本次表演以后,傅聪道别演出舞台。

2020年的冬季,人走茶凉,热血传奇落幕。

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